2012-04-26
攝影構圖基本法：畫面如何取捨和剪裁？
利用富有韻律美的線條來構圖
《龍脊梯田》梯田的線條富有韻律感，利用其線條可經營出豐富的變化，飽滿的構圖使梯田更有無窮無盡之感。用135菲林單鏡頭反光照相機， 70~200mm鏡頭，ISO 100反轉片，1/125秒，8光圈。攝於廣西龍勝。
在自然景物中，普遍存在著天然的韻律線條，並且會在組合、運動中呈現出更多優美的韻律變化。例如：彎彎曲曲的河流、海灘；伸向遠方的道路和夾道的樹木；藍天上隨風飄揚的流雲；羊群、馬群、鴨群在行走中形成的隊列線條……
《漓江之晨》S形構圖。蜿蜒的江流恰好構成了S形韻律線，天地交界於黃金分割線上。用120菲林旁軸照相機， 43mm鏡頭，ISO 100反轉片，1/15秒，8光圈。攝於廣西陽朔。
缺乏審美訓練的普通人，未必能感受到當中的優美。但是，攝影人卻必須對韻律美有一定的敏感度，並且善於利用這些韻律線來組織畫面。
《中甸草原》利用溪流彎彎的韻律線構圖，在黃金位上的一群小孩活化了畫面。用135菲林單鏡頭反光照相機， 24~105mm鏡頭，ISO 100反轉片，1/125秒，8光圈。攝於雲南香格里拉。
韻律線往往有很明顯的視線引導作用，使欣賞作品的人注目於韻律線流動的方向，如果韻律線的導向與主體趣味點是相諧一致的，就能組成完美的構圖。
《車水馬龍》遠眺東區走廊和中隧一帶，縱橫交錯的道路和車流軌跡構成美麗的韻律線條，充滿動感，顯出一派大都會的魅力。用135菲林單鏡頭反光照相機， 24~105mm鏡頭，ISO 100反轉片， 30秒，11光圈。攝於香港灣仔的高層建築。
有些時候，韻律線並不與主體或趣味中心相一致，反而起了喧賓奪主的反作用，如遇此情況就要避開這干擾主體的韻律線。
畫面的取捨和剪裁
《長廊》框式構圖，在視覺上有很強的導向作用，使人注目於趣味區域。用APS-C畫幅數碼單鏡頭反光照相機，並改裝成紅外線相機；16~35mm鏡頭，前置665 nm紅外線濾色鏡；ISO 200，1/50秒，8光圈。攝於香港港島東。
《蘆笙舞》框式構圖，較慢的快門拍攝使舞者產生動感，與不動的圍觀人群形成對比。用135菲林單鏡頭反光照相機， 24~105mm鏡頭，ISO 100反轉片， 1/8秒，16光圈。攝於貴州黔東南。
客觀景物經常是紛亂無序的，初學者經常不加取捨，包羅萬象地拍下來，結果主次不分，顯不出趣味中心了。攝影藝術是用「減法」來經營構圖的藝術，需要攝影者對客觀景物進行取捨，裁剪成較為簡潔、有序的畫面。
《青馬大橋》寬幅構圖具有特殊的視覺效果，能展現出特別壯闊的場景，對於某些題材尤其有效。用6x12mm菲林旁軸照相機， 90mm鏡頭，ISO 100反轉片，90秒，16光圈。攝於香港青衣島寮肚山。
《沸騰的球場》拍攝情緒高昂的人物群像時，用寬幅構圖能產生規模效應，場面更加壯觀。用24x65mm菲林旁軸全景照相機， 30mm鏡頭，ISO 100反轉片，60秒，11光圈。攝於香港國際七人橄欖球賽場。
即使是本身已較為簡潔的景致，也應該主動去判斷哪些是有用的，哪些是無用的，把無用的部分裁去，免得干擾畫面，同時也能使構圖更為飽滿、充實。最常見的例子是拍攝風光時，遇到對天際的取捨問題。一般來說，如果天空有悅目的雲彩，有助於氣氛的表現，就不妨多納入畫面，如果天空只不過是一片無層次的慘白，就應盡量割捨。
反常規的構圖或能別開生面
《鸕鴟》對稱的構圖，產生裝飾味，加上線描般的表現方式，有如裝飾畫。全畫幅數碼單鏡頭反光照相機， 400mm鏡頭。ISO 200，1/250秒，11光圈。攝於香港天水圍濕地。
《親情》這是一反常規的對稱構圖，利用那有如榫接般的形體關係，形成一種和諧的美妙情趣。用135菲林單鏡頭反光照相機，70~200mm鏡頭，ISO 100反轉片，1/125秒，8光圈。攝於內蒙古壩上草原。
以上所講的種種構圖方法，是常規攝影的構圖方法。當你運用自如之後，就不要被此法所限制。不少走進了構圖自由王國的攝影家，反而會反其道而行之，例如用絕對對稱的構圖來特別強調主體，或是在人物趨向一側不留空間以造成壓迫感……如此種種，是企圖打破常規、創造特別的意境，孰優孰劣，還須看作品的意境是否真正感人。
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