M+博物館的管理層在它的網頁開宗明義地介紹:

　　「M+致力建立二十及二十一世紀國際級視藝藏品，範圍包括視藝、設計與建築及影像，並由香港出發，繼而擴展至中國、亞洲不同地區及世界各地。目前的藏品涵蓋多個創作媒介，包括素描、電子媒介、裝置、物件、繪畫、攝影、建築模型、印刷品、雕塑及時間媒介等。」

　　M+的願景不可謂不宏大。以下兩件視覺藝術藏品我不敢說膚淺幼稚、內容空洞無物，我只能說它們所表達的意念或思想太過深奧，不是我等凡夫俗子所能了解、欣賞。

張洹  《為無名山增高一米》  (來源：希克藏品)

王廣義  《後古典-馬拉之死》  (來源：希克藏品)

　　M+博物館的網頁進一歩介紹：

　　「M+的收藏策略會根據三大範疇作優先考慮因素，包括時序、地理以及各種能反映視覺文化複雜性的重點領域。M+作為一所專注當代視覺文化的博物館，其藏品的「時間性」會因應所屬的視覺範疇而有所不同。 無論如何，收藏的策略是反映文化創作的最新發展，不論古今的藏品，都和當時人們所關注的議題、當代文化研究的新趨勢有關，以達到建立一個能反映香港的混雜性、共存性和迫切性的新式文化機構的目的。」

　　M+博物館目前的藏品，我的印象是非常「政治正確」，大部份藏品來自烏利．希克，總數1,510件，325位藝術家絕大部份是國內人，只有李傑、白雙全等 是香港人。話雖如此，同是視覺藝術，《透視研究：天安門》可入到M+的收藏策略會法眼?

艾未未  《透視研究：天安門》

　　M+博物館如何「建立一個能反映香港的混雜性、共存性和迫切性的新式文化機構」，我不明所以，混雜性、共存性和迫切性這些浮誇詞彙，老實說，我捉摸不到它們的意思的重點。

　　M+博物館的行政總監李立偉將購入的「希克藏品」捧上天，綛為「在過去的數十年間，希克博士收集一批絕佳的藏品，從國際水平的高度來評判，相較於其它同期藏品，這批藏品更能映照始自七零年代晚近至當前的中國當代藝術發展。希克博士以一種紀錄性並具預見力的眼光，據實地記錄了他所經歷時代中最恢弘的文化故事，並以一種博物館的規格進行收藏，專注於那些歷史性的時刻而非他個人的審美偏好。」

　　325位藝術家之中，大部份名不見經傳，在國際藝壇沒有地位，在中國大陸及香港不為人所熟悉，他們的作品有甚麼藝術性和震撼力，值得李立偉大張旗鼓地洽購？

　　中國當代藝術只是一幫猶太佬和拍賣行營造出來的泡沫，大部份人看不懂當代藝術品的涵意，所表達的主題，只是人云亦云。

　　李立偉不是太過高估香港人的藝術修養，就是以它作為一項「政績工程」。「希克藏品」的藝術價值如何？If you want your children to have a happy weekend, bring them to M+ Museum。

　　西九文化區管理局臨時購藏委員會的成員羅仲榮，鄭志剛，靳逮強，馮美瑩，徐文玠，羅榮生，鮑藹倫，龐俊怡，施南生和烏利‧希克，除了烏利‧希克，其中沒有一個是當代藝術的收藏家。這一大班社會知名人士對當代藝術有幾多認識、了解，看看「希克藏品」的質素便明白。由這班人

　•審批價值低於港幣五百萬元的購藏(以每件購藏計)

　•就價值高於港幣五百萬元的M+藏品購藏(以每件購藏計)向博物館委員會及董事局作出建議

　　結果是豪花1.77億公帑購入烏利‧希克一大堆在李立偉口中是「全世界最完備詳實記錄中國當代藝術發展的收藏」，其實大部份都是塗鴉。

　　M+博物館的定位一早便錯，請一個老外李立偉回來主持其事更是錯上加錯。香港中小學不教藝術史，除了大學主修藝術史的學生之外，普羅大眾對中國傳統藝術也不甚了了，遑論中國當代藝術。

　　一個城市建立一座博物館要與市民的藝術素養對應，紐約當代藝術博物館、古根漢美術館與倫敦泰德美術館位處何地，他們的市民的藝術素養如何，比香港市民的高還是低，M+博物館的主事人可有識見？

　　建立一座博物館吸引遊客更是無稽，來香港的遊客絕大部份是來自中國大陸的「自由行」，他們只對奶粉、國際大名牌、益力多有興趣，對甚麼勞什子中國當代藝術，我敢寫包單，百份之99.99的大陸遊客沒有興趣。

　　西九文化區的「概覽」更是廢話連篇:「我們的願景，是為香港創造一個充滿活力的文化區，致力凝聚本地與國際的藝術家和觀眾，為他們帶來各種欣賞和展示藝術的機會，從中得到啟發。」香港和外國的藝術家只是拿來裝點門面，絕大部份的藝術品卻是來自中國大陸。

　　中國當代藝術品特別優秀，還是「政治正確」思想主導購入藏品的方向，我看是後者居多。

　　我看M+博物館只是一頭「大白象」(white elephant)。